展览前言
纵览20世纪的中国美术史,关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起,中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向,是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系?时至今日,当代画家用作品交出了不同的答卷,当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑,笔墨作为中国画的独有的表现形式,任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。
中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范,这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范,决不是要画家墨守成规,而是容许和鼓励他们有所探求和创新,须能“借古以开今”(石涛语)。纵观画史,自开新面而成大家者,必能穷究前贤血战古人,又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”,意是站在当下,在不断开拓、实验的同时,把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象,构成延伸与超越的关系。
本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名,是为了将笔墨作为一个学术课题提出来,邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造,以期引起学术界的关注,重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考,不仅会对人们有启发和借鉴的作用,而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。
组织机构
主办单位:时代丹青文化传媒
学术主持:王镛
学术顾问:赵成民
展标题字:杨晓阳
参展画家
王若 王磊 王韧 王晓峰 王晓银 王茂彬 王伟成 王颖生 王敬生 史贵仁 江文湛 刘二刚 刘天鹏 刘建国 吴昊 吴奇峰 任惠中 孙耀文 纪永 邢庆仁 岑光荣 杨涪林 杨晓村 李广仁 李明玉 李金山 李建设 李晓东 张立柱 陈永锵 陈政明 何曦 杜滋龄 周荣生 周扬波 武剑飞 林容生 贺荣敏 赵宁安 赵根成 赵建成 姚旭辉 胡跃满 姚舜熙 梁占岩 梁时民 聂鸥 袁武 唐允明 唐玉玲 郭石夫 徐君陶 贾广健 黄振亚 陶玉忠 龚文桢 盖茂森 曹香滨 崔晓东 谢志高 谢定超
史贵仁
参展画家
史贵仁,中国山水画家,国家一级美术师,中央国家机关美术家协会会员,中国画艺术研究院画家联盟会员,中国美术家协会辽宁省会员,中国名家艺术研究院常务副院长,中国科学院美术家协会会员,中国文化部诗酒书画院理事,中国美术家会员网名誉主席,东方艺术天地艺术顾问,北京龙脉仟喜画院签约画家,北京兰亭书画院荣誉教受,北京千手观音残疾人艺术团爱心大使。
史贵仁师从于石齐,以国画山水居长,兼攻人物、花鸟,主要以表现辽东山水之灵气、风土情韵为主、笔墨淳朴、厚重、画风独到、画面清新。
近年来很多作品参加国内外、省、市等各级美展。作品经常获奖、并被国内外友人和有关部门收藏,作品经常在《中国名家书画报》、《中国书画天地报》、《中国民俗艺术杂志》、《中国书画与收藏》、《中国艺术报道》、《人民日报海外版》、《光明日报》、《中国青年周刊》、人民网、中国书画苑网、新浪网、百度网、中国书画收藏网、中国人物网等刊物上发表和出版。
近年来获奖参展作品颇多:
2011年《古城迎辉》获中国长城杯书画作品大展优秀奖;
2012年《高山积翠》获全国诗书画印作品大赛金奖;
2013年《山泉洗尽风尘色》、《千崖秋气高》等作品参加巴林、迪拜国际“水墨聚焦”书画艺术展中获最高荣誉奖;
2013年《高山流水》参加海峡两岸当代名人名家书画大展获最佳作品奖;2013年《万岭烟霞》参加全国第六届诗书画印大赛获金奖;
2013年《梦回井冈山》、《万里雄风》等作品在光明日报上发表;《金秋满坡胜朝霞》入编《走进书画大家》一书出版;《一江碧水千峰秀》等作品入编《中国美术大师》一书出版;《清音激石》、《金秋晨韵》等作品入编《中国艺术大家》一书出版;《秀岭溪烟》、《万岭和吟》入编中国当代最具影响的实力派画家《中国书画领军人物》一书出版发行等。
参加中国书画艺术产业联盟主席团作品《山高水长》和《写实山水专注实力 》等文章多次在人民网发表。
怀五岳风云 写万里河山
——记当代著名山水画家史贵仁先生
中国山水画是中国文化中最为厚重的沉淀,以山为德、以水为性的内在修为意识,数千年来,一直在中国文人的精神世界里纵横驰骋,挥之不去,如影随形。中国山水画由发端而勃兴至今,不觉已过千年,悠悠历史长河中名家辈出,灿若繁星,数不胜数,时至今日,流光溢彩,更胜往昔,作为当今中国山水画领域新兴崛起的领军人物,史贵仁先生无疑是其中的优秀代表之一。
史贵仁先生——中国当代著名山水画家,国家一级美术师,中国美术家协会辽宁省会员,中国名家艺术研究院常务副院长。史贵仁先生胸怀五岳风云 笔写万里河山,卓然不群而又别具风采,正在被越来越多的书画爱好者所熟悉和了解,并获得到了艺术品市场的高度认可。
史贵仁先生生于辽宁省丹东市,从白山黑水一路走来,数十载萦萦求索于传统中国绘画艺术的殿堂,以“知之必好之,好之必求之,求之必得之”的奋发精神,化墨为海,以笔为舟,墨磨万锭,纸破前卷,寒来暑往,画艺日臻成熟,终成大器。循“不慕古,不留今,与时变,与俗化”之古训,历经“看山是山;看山不是山,;看山还是山”之浴火涅槃,今天的史贵仁先生如蛹化为蝶,形成了笔墨淋漓,浑厚华兹,意趣秀逸,气韵流畅的鲜明的个人艺术风格。
当东晋的顾恺之第一次将山水搬上中国美术的表现舞台,天地造化的生机与艺术的发现推开了人们鉴赏自然的双眼,让一个天人合一的中国山水画图由混沌而至清晰,千年前的白雪遗音,如今已姹紫嫣红开遍。傅抱石、范宽、秦岭云、白雪石、石齐…….每一位艺术前辈,都是史贵仁先生心中的老师。其博览众家之长,兼收并蓄,脱古人之法而得古人之神,化古生新,弃小变,成大化。其笔墨不但相形更重相神,深得古人“传神写照”、“迁想妙得” 之艺术精髓,“竖画三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之远”。在画图方寸之间,让人如见万里乾坤。
“放怀于天地外,得气在山水间”。史贵仁先生作品无论是大山堂堂还是野水孤舟,处处可见“以真为师”的思想流源,山水是其艺术创作永恒的主题,变化是其艺术创作不变的旋律,无论是风雨溪谷、烟云晦明,还是千岩万壑、山石云树,在先生恣意汪洋的笔墨中,千机多变的构图方式和表现手法,总让远山近水别有情趣,不落窠臼。其作品充满了诗意的境致,诗的画外之画、味外之味、言外之言在先生笔下几乎达于精致。在如水银泻地般的自由表达中,艺术家的心境跃然于尺幅之间,意趣流露在点画之外,其笔墨由崇高而致优雅,由浩大而致精微,为众人所推崇的“石体坚疑、杂木丰茂、台阁古稚、人物幽闲”的大家风范扑面而来。
淡墨轻烟写远山,苍茫咫尺相与看。在史贵仁先生的笔下,“春山淡冶如笑,夏山苍翠如滴,秋山明净如妆,冬山惨淡如睡”,情景交融,物我一体,颇有古人“我看青山多妩媚,料青山见我应如是”之神韵境界,在与自然顾盼生辉之间,艺术家的艺术生命与山河大地融为一体,艺术家巧妙地把诗情画意倾诉于笔端,将胸中块垒诉诸于天地。欣赏先生画作,总会让人产生“望秋云而神飞扬,临春风而思浩荡”的浪漫豪情。
“心之所至,万法生焉。” 史贵仁先生用其大气磅礴的笔墨语言,抒发着他对这个时代的热爱之情,笔下气韵万千的锦绣河山,无不是其热爱自然,热爱山水的真实情怀写照。
万里江山凝秀色,东风频开新画图。史贵仁先生正值盛年,艺路坦荡,前途不可估量。与梦相伴,与时代同行,史贵仁先生必将行得更宽,走得更远。
|